Rutina

Lo intenté, de verdad que lo hice, pero al final el resultado fue el mismo y no logré escaparme. Me ha sucedido lo que tanto temía y me dejé envolver por las mismas acciones, los mismos lugares, las mismas frases y hasta las mismas comidas. Caí, lo sé. De poco sirvió mantenerme atento a señales de aburrimiento y repetición, la rutina me atrapó y ahora, justo depués de tomar mi abrigo para salir de la redacción y bajar 7 pisos en elevador, doblar a la izquierda en una leve desviación que me permite comprar un panqué con moras azules y luego continuar caminando hacia el departamento que rento desde hace un par de años, justo después de eso me di cuenta que es lo mismo que suelo hacer cada vez que mi jornada laboral concluye entre 8 y 9 de la noche.

"Claro que no siempre es igual", me decía para evitar darme cuenta. Era sólo una manera de esconder que lo cambiante simplemente era a veces un panqué de sabor distinto, o ni siquiera había panqué, que caminaba por Independencia en lugar de hacerlo por Norte 24, o que usaba chamarra en lugar de abrigo. ¿Rutina? ¡jamás! Algunos días escribo sobre conciertos de rock en grandes escenarios como el Teatro Metropolitano o la Arena Nacional y otros, sobre tocadas indie en bares pequeños, es más hay días que me dedico exclusivamente a pensar en el contenido de mi columna casi sin escribir. ¿Rutina? Esto no puede llamarse así, hay días que cambio el peinado y no todos los sábados por la mañana me dedico a lavar, también destino uno que otro domingo a eso. ¿Rutina? ¡que bah! si hago el súper cualquier día que se me antoja, siempre que no sea quincena, ni domingo, ni lunes porque están muy llenos, ni cada dos jueves porque es día de dominó, ni viernes porque ese día da flojera. ¿Rutina? Sí, inevitablemente caí en ella y ahora muy a mi pesar no sé cómo salir.

Propósitos

Buenas intenciones. Ganas de hacer, de conseguir, de ir, de decir... ganas, intenciones. Palabras que denotan deseos, palabras.

El encanto del cover, un mundial después

No sé si prefiero a Calamaro cubriendo a Los Fabulosos o viceversa, o cada quien con la versión original, o ambas por igual cual si fueran canciones distintas, como "Algo contigo" que no es de Calamaro, ni de Vicentico, pero pareciera que es de cada uno de ellos.

Hace mucho, tanto que puede medirse en la base de mi nueva medida oficial de tiempo (mundiales), escribí El encanto del cover y no pretenedo cambiar ese punto de vista ni volver a profundizar en él, pero les recuerdo su existencia porque servirá de referencia en el resto de estas líneas.

Lo que me lleva a escribir esta mañana, además de esa "casualidad" llamada shuffle que me hizo escuchar Vasos Vacíos en la voz de Andrés, son un par de discos y otras varias canciones; el desastrozo tributo a Caifanes, Franz Ferdinand cubriendo a Blondie, los Cadillacs reinventando sus canciones, y el prometedor disco de Hoppo! (proyecto donde participa Rubén Albarrán, vocalista de Café Tacvba).

Hablaré del caso de Franz Ferdinand, que parece de esos momentos al inicio de una banda donde sus propias canciones son pocas y recurren a repetir canciones de otros, cambiando únicamente las personas que la ejecutan, haciendo que la preferencia por una u otra versión se dé por la conexión que se tenga con el interprete más que por la canción misma. El tributo a Caifanes es diferente porque en general está plagado de covers que aportan nada, que logran menos conexión que las versiones originales y que parecen servir sólo para recordar que pocas cosas son tan atemporales cómo para prescindir de una renovación (aunque en este caso la renovación no favorezca).

Precisamente en este tema, la renovación, los Fabulosos Cadillacs dan un buen ejemplo y se meten al estudio 2 veces desde su regreso para reinventar sus propias canciones con ritmos muy distintos en cada una de la entregas que nos hicieron; "Padre Nuestro" se vuelve cumbia, por si no era suficientemente tropical en su versión original del Rey Azúcar, y una suerte similar corre Should stay or should I go en su traducción al español. Por otro lado, en el siguiente disco un banda de culto en el rock latinoamericano se acerca tanto al pop que de no ser por la inconfundible voz de Fernández Capello, uno pensaría que es otra agrupación la que interpreta. Luego de estos 'auto-covers', surge el disco tributo, para aprovechar al máximo esta reconexión Cadillezca y continuar demostrando que no sólo el autor/interprete original tiene la calidad y autoridad para reinventar una rola y dejarla alto en las listas de preferencia de los oyentes. ¿Qué cambia de estas versiones al tributo a Caifanes? ¿Qué hace que aplauda unas y condene otras? A mi parecer, el proceso de interiorización, la asimilación y entendimiento de la canción para poderla reinterpretarla. Es fácil decirlo detrás de un teclado y unos audifonos, pero en verdad me da la impresión de que el disco a Caifanes se realizó cambiando el ritmo y los instrumentos pensando en sonar distintos y no pensando en lo que cada canción es, además siendo honesto, tampoco me gustan todas las nuevas versiones de los Cadillacs ni todas las del tributo a Caifanes son desatrozas (rescato la de Banda Limón y por ahí habrá otra que se salve).

Previamente mencioné algunos ejemplos más de covers, podría analizar el detalle de los discos, o de las canciones, pero busco llegar a punto que refuerce lo que una buena reintepretación debe ser y eso lo encuentro con "Te recuerdo Amanda" y "Gracias a la vida", ambas en la versión que nos brinda HopPo! Víctor Jara, Silvio Rodríguez y Violeta Parra son nombres en la música en nuestro idioma que se volvieron importantes porque realmente sentían lo que cantaban y porque nos hacían sentirlo también, no es tarea fácil cambiar tanto la canción y seguir logrando lo mismo, pero el camino para hacerlo es haber entendido y asimilado la canción hasta el punto en que el nuevo interprete puede hacerle variaciones. Quizá las versiones de HopPo! no puedan considerarse mejores a las originales, pero sí son al menos valiosas por lo que aportan.

Si bien, a lo largo de esta especie de ensayo se ha privilegiado y casi promovido la realización de covers, también se advierte el peligro de hacerlos mal, pero sin llevarnos a una posición conservadora en torno a un tema que debiera ser tan libre como la inventiva de cada uno de los que deseemos reinterpretar una canción. La idea es que ese atrevimiento se dé, pero de la mejor manera, sin olvidar conectar(nos/se) y hacer de esta nueva versión algo memorable y trascendente.

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Nota: La lista publicada en El encanto del cover cambió, definitivamente porque yo cambié y porque surgen nuevas reinterpretaciones que logran ganarse un sitio adelante en esta escala de mejores conexiones.

{vacío} [? de ?]: "tú"

Has venido encontrando vacíos por todos lados, pero has olvidado mirar en un sitio... lo haces y afortunadamente te das cuenta que aunque te sientes vacío no lo estás... ¿o si?

5 artistas que más ganas tengo de ver

Hola una vez más, espero que estén teniendo una excelente mañana. En la lista anterior presenté conciertos a los que me hubiera gustado asistir, y para dar un poco de continuidad, en esta transmisión de Stellita Radio les presento los 5 artistas que más ganas tengo de ver y que por alguna razón no he podido hacerlo todavía.

1) The Arctic Monkeys

2) The Strokes

3) Jorge Drexler

4) David Bowie

5) Monocordio

No hay orden de importancia, así que los suyos deben salir muy fácil y rápido, compártalos. Recuerden que deben ser artistas que aun vivan, si no, pueden ponerlos en la lista del programa previo.

Muchas gracias por seguir en sintonía con Stellita Radio, mi nombre es Emmanuel y nos vemos en la próxima capsula de "Listas".

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Nota: "Listas" es un programa matutino de transmisión breve e irregular que rinde homenaje a Top 5 records, aunque a veces nuestra lista sea de más de cinco elementos, como en "semanita musical".

{vacío} [5 de ?]: "existencial"

...que no se va, que no te deja ser enteramente feliz, y que no sabes a qué se debe...

Y te preguntas "¿qué me falta?" y no encuentras respuesta, y así seguirás...

5 conciertos antes de...

Bienvenidos a una transmisión más de Stellita Radio, esta mañana tenemos un programa para enlistar los 5 conciertos a los que hubiéramos querido asistir antes de partir de este plano terrenal, o gira en caso de que no sean uno en particular.

1) The Velvet Undeground, ya sea en la "reunión" de 1993 o en alguna tocada más íntima en The Factory de Warhol.

2) David Bowie en su gira del The rise and fall of Ziggy Stardust and The Spiders from Mars, en el concierto en que despide a su grupo en pleno escenario. Justo antes de convertirse en Aladdin Sane y alcanzar altísima fama en Norteamérica.

3) Café Tacvba en la Huasteca o en otro escenario natural.

4) Recital de Silvio Rodríguez en Cuba a fines de los 1970's (o en el estadio Nacional de Chile en los 90´s).

5) Cualquier presentación de The Smiths entre 1982 y 1983 en algún bar de Manchester.

¿Qué les parecen? ¿coinciden en alguno? ¿cuáles serían sus 5 conciertos? No olviden que tienen diversos medios para participar... les agradezco que sintonicen Stellita Radio, sigan pendientes de estas capsulas de "Listas", yo soy Emmanuel y los dejo con una canción para recordar alguno de estos momentos...

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Nota: "Listas" es un programa matutino de transmisión irregular que rinde homenaje a Top 5 records, aunque a veces nuestra lista sea de más de cinco elementos, como en "semanita musical".

16 :: Canciones tristes para sentirte mejor

Gustavo Cerati - Adiós ["...pones canciones tristes para sentirte mejor...del mismo dolor vendrá un nuevo amanecer..."]

Hoy más que siempre en Soundtrack de le hacemos caso al maestro Cerati y ponemos "Canciones tristes para sentirte mejor"... yo soy Emmanuel, sintonizas Stellita Radio y vamos con más música...

The Magic Numbers - Most of the time ["...he said 'I'll never give up on you' but he did now babe..."]

The Postal Service - Nothing better ["...who can crack my ribs and repair this broken heart?..."]

Oasis - Let there be love [De las favoritas de la estación, ignoramos el verdadero por qué "...who kicked a hole in the sky so the heavens would cry over me?..."]

Jumbo - No extraño nada ["...hoy pasa el día sin sonreirnos y no pasa nada, hoy miro al piso para no verte y no veo nada sin ti..."]

Dejamos más rolas para que el sentimiento fuera creciendo y facilitara nuestra reflexión. ¿Qué tanto ayuda a sentirse mejor el poner canciones tristes? ¿Será acaso que uno se siente identificado, casi reflejado y por lo mismo comprendido en esas letras? ¿Será simplemente que uno quiere acompañar su tristeza con música? o peor aún, ¿uno se siente mejor porque hay alguien cuya tristeza es mayor?

Me inclino por la primera, la identificación y comprensión son lo que nos conectan y ayudan... nos alivian... ya alguna vez lo comentabamos y la verdad no pretendemos salir con el mismo rollo siempre, esta vez dejaremos que nos vayamos sintiendo mejor poniendo canciones tristes...

Enrique Bunbury - Infinito [En la versión con Julieta Venegas en el acordeón: "...y engáñame un poco al menos, di que me quieres..."]

Emmanuel del Real - Aunque sea ["...¿será que es el principio de algo que ya terminó?...deja todo así en silencio, deja que los pensamientos..."]

Emmi nos consiguió no sé de dónde, y no preguntaré, esta grabación donde Meme de los Tacvbos nos llena de tristeza no sólo con lo que dice, si no con lo que omite porque no podrán negar que parece a ratos una reconciliación, pero en otros es como una súplica.

También tuvimos en este bloque a uno de esos artistas que deben cargar una (tomando el título que Manu Chao diera a una de sus canciones) "infinita tristeza" y que posee un talento muy grande para hacernos partícipes de ella; nos referimos a Enrique Bunbury y a una pieza que bien podría estar en los primeros sitios de un hipotético ranking de las canciones más dolorosas del rock en español.

Sintonizan Stellita Radio...

The Strokes - Last night [Otra manera de sufrir, un poco más veloz, pero igual duele]

Feist - I feel it all [Musiquita alege, pero ¿y la letra? "...fly away, fly away to what you wanna make..."]

Esta última rola nos llegó desde los cuarteles centrales de la estación; Almiux, integrante de Stellita Radio en Washington estuvo colaborando con nosotros para realizar el programa de hoy. Le mandamos un saludo y le damos las gracias por su participación, así como también mandamos las gracias y un saludo para nuestra jefa de edición que volvió a aparecerse por el estudio e y nos ayudó un poquito.

Retomando el tema que nos atañe, este Soundtrack de canciones tristes para sentirte mejor fue pensado teniendo como eje los sentimientos, las canciones y el efecto de las últimas sobre los primeros... y para eso sobran nuestras palabras, así que vamos con más y más música...

Serú Girán - Seminare [En vivo en Buenos Aires hace muchos años: "...si pudieras olvidar tu mente frente a mí, sé que tu corazón diría que sí..."]

Enrique Bunbury - Aunque no sea conmigo [En lo personal me gusta más la versión de Celso Piña y Rubén albarrán, pero decidimos incluir esta porque nos pareció un poco más desgarradora y con menos resignación]

Soda Stereo - Te para tres [con Los Aterciopelados: "...te vi que llorabas, te vi que llorabas por él..."]

La canción que abrió el bloque anterior es de un grupo al que perteneció Charly García, rescatamos una frase llena de sentimiento y tristeza, pero que nos deja algunas preguntas: ¿qué tanto pensamos lo que debemos sentir y qué tanto impacta eso nuestra vida, qué tantas alegrías nos arrebata ese actuar y qué tantas tristezas nos pudieramos ahorrar si sólo sintieramos...sin pensarlo...?

Radiohead - How to disappear completely [No es sólo la letra, es mucho el cómo te hace sentir triste y la gran negación esperando que se aleje lo que sea que esté pasando]

Kevin Johansen - Desde que te perdí ["..desde que te perdí hago lo que me da la gana, desde que te perdí ya no tengo ganas de na'a..."]

...Así llegamos al final de nuestra emisión, esperamos que el haber compartido la tristeza, el sentirse identificados y comprendidos, o el solo escuchar canciones tristes los haya hecho sentirse mejor.

Yo soy Emmanuel, y a nombre de todo el equipo que hizo posible este Soundtrack de les agradezco que sigan en sintonía con Stellita Radio, les aconsejo que sientan un poco más sin pensar y les recuerdo que no importa que tan tristes estén, siempre despídanse con un beso...

...los dejo con una canción que por más que quisimos poner antes, simplemente no pudimos, un nudo se apoderaba de mi garganta al escucharla y no podía continuar la grabación... David Bowie con una rola del Space Oditty que me lleva a agradecerle también a Hermione por contribuir a la tristeza en las canciones...

David Bowie - Letter to Hermione ["...the say your life is going very well, they say you sparkle like a different girl, but something tells me that you hide when all the world is warm and tight you cry a little in the dark, well so do I..."]

Mercado de transferencias

Cada vez que los torneos se pausan, los equipos aprovechan para realizar movimientos e incorporar nuevos elementos a sus filas o prescindir de algunos de ellos.

Hace tiempo, los equipos solían tener gente que deseaba permanecer toda su carrera ahí y con la que ellos deseaban contar por siempre. Hoy en día eso se acabó casi por completo y hasta el más fiel de los equipos o jugadores puede verse abandonado por el otro y cambiar de colores, incluso hasta por los del rival.

Es entonces cuando surge esta interrogante ¿por qué se sigue valorando la constancia y permanencia si al mismo tiempo se promueve el cambio?

Veámoslo del lado del jugador. Éste recibe un salario y aporta algo en el campo, a veces el salario en otro club es mejor, o a veces en el equipo al que se pertenece no se tienen la oportunidades de trascender, ambos motivos "suficientes" para buscar la salida. Del lado del equipo, se buscan otros objetivos y el jugador "ya no entra en planes" por lo que se busca acomodo en otro lado o se detiene su crecimiento para forzarlo a salir "por su voluntad".

Existe una tercer perspectiva, más neutral y conciliadora, la del aficionado. En esta debiera hacer mayor reconocimiento a quien mayor esfuerzo ha brindado y más cosas ha aportad; debiera hacer más disposición por esa continuidad y mayor fidelidad; debiera ser como antes. Tanto jugadores como equipos lo saben, y están de acuerdo, pero a la hora de decidir pueden más otros intereses y se dejan convencer de que lo mejor es el cambio (cuando así le conviene a una sola de las partes) propiciando un constante ir y venir de personas de un equipo a otro en cada pausa de torneo, negociando incluso en el momento más crítico de las competiciones.

¿Qué debe prevalecer? En mi opinión, al ser jugador y no equipo, la lealtad debiera ser lo que prevalezca, y debería ser mutua, pero no creo que en realidad se busque tanto esa permanencia, pues las empresas, digo, los equipos, van más encaminados a su conveniencia económica que a la valoración de la persona. Enarbolan la bandera de la lealtad para hacer sentir mal al jugador que desea brillar vistiendo los colores de otro club y tratar con esto de retenerlo sin permitirle crecer y convertirse en alguien que la afición recordará por su entrega y talento. No lo escribo sólo porque esté siendo buscado en este mercado de transferencias, lo digo porque, luego de analizarlo durante un largo tiempo, es lo que considero que pasa en la mayoría de los casos, al menos para aquellos que buscamos el triunfo en cualquier cancha; que nos entregamos en cada minuto; que disfrutamos en el terreno de juego; que arriesgamos; y que no nos conformamos con clasificar a siguiente ronda. Así que si me ven con otra camiseta puesta, no crean que dejé de ser leal, es sólo que en el mercado de transferencias habré encontrado un equipo que me permite practicar ese estilo de juego y que reconoce más esa entrega.

sentimiento como de domingo por la noche...

Han pasado ya más de tres días, pero aun no se me quita ese sentimiento como de domingo por la noche cuando vas en la primaria. Esa mezcla tan espesa y pesada de tristeza-resignación, angustia-rechazo y nostalgia-alegría. La última por lo recién vivido, la angustia-rechazo por no querer lo que viene, y la primera porque inevitablemente vendrá.

Debe ser ese sentimiento lo que nos acondiciona la mente en contra de los lunes, y contra el fin de las vacaciones. Debe ser ese sentimiento la mejor herramienta que la evolución nos dio para procurar extender lo agradable y a la vez identificar lo que no lo es. La lección fue bien aprendida, tomar más descansos y hacerlos lo más placentero posible. Lástima que tantos años de escuela no hayan servido para evitarme el sentimiento como de domingo por la noche cuando vas en la primaria.

El Cantante

Resulta inevitable que esa tan bien lograda conexión entre artista y seguidor se refuerce en cada nuevo álbum, sobre todo con tanta autoreferencia o referencia a participaciones, sobre todo con tanta lengua popular y la aparente facilidad para lograr esa conexión músical por mera transmisión al cantar.

Cada nueva canción y cada nuevo disco se van nutriendo de la vastísima colección de canciones que los precede, cómo es natural, pero además de eso es más que explícita la referencia a otras canciones. ¿A qué me refiero? simple, a esas frases sútilmente deslizadas en los versos que son tomadas claramente de sus abuelas o hermanas canciones.

A manera de ejemplo y por si acaso no han sentido que el "Me dejaste el vestido y te llevaste el amor" en Te quiero igual los remite a algo más solo basta recordarles que justo Un vestido y un amor es el título de aquella cancioncita que alguna vez interpretó junto a Fito Paez y que lleva como frase más conocida "te vi, te vi, te vi, yo no buscaba a nadie y te vi". Y también nos recuerda el "ayer la tormenta cais me rompe el corazón, pero igual te quiero" de Algún lugar encontraré.

El "siempre viajando en un asiento de primera, el comandante de tu balsa de madera" en La parte de adelante, ¿es acaso una alusión a "navegando en una balsa de madera" en Por mirarte publicada poco más diez años antes? ¿seguimos? "no tengo más intenciones de seguir bebiendo de esta copa que no está tan rota" en Sin documentos, que se refiere a La copa rota. Podríamos llenar esta entrada de estos ejemplos, pero la intención va más allá, va en dar cuenta de lo que se logra con estas referencias cruzadas.

Este juego hace del Cantante un maestro conector. Transmite y nos conecta con situaciones y nos hace sentirlas aun cuando no las hayamos vivido, pero al mismo tiempo enlaza caminos neuronales previamente creados con nuevos caminos, enmarañando nuestra mente y fortaleciendo los recuerdos y sensaciones, aumentando el gusto (o disgusto) por su música.

De manera planeada o como casual consecuencia de ese intento de decir la verdad aun con mentiras, de esa honestidad brutal, de ese intento de escribir el rock de los vicios (¿con gin tonic?), de envenenarse, de entregarse al vino (porque el mundo lo hizo así), de encontrar musas (¿en Mardi Grass?), de ese abril sin febrero, de costumbres argentinas, de querer arreglar todo lo que hizo mal, de reinterpretar a los grandes, de pedir deseos cada que pasa un tren, de ciudades que se quedan solas, de sentir alguna vez lo que es tener el corazón roto, de lo que sea, pero Andrés Calamaro nos deja en los sentimientos y pensamientos un tejido tan entrelazado que lo mantiene en nuestra preferencia, que le conserva el título de El Cantante.

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Nota: Me encomendaron cubrir la presencia de Andrés en un teatro de la Ciudad de México, el resultado quizá no fue el esperado. No me gustan las reseñas de concierto porque mientan, porque todo se resuelve en 30 líneas; por eso te pido lector desconocido, si ves a mi inspiración perdida, la traigas por aquí, la traigas por aquí...

Semanita musical

Hola, espero que se la estén pasando muy bien en general, pero particularmente hoy.

Yo soy Emmanuel y les doy la bienvenida a este programa especial de Stellita Radio en el que nos dimos a la tarea de elegir siete canciones, una para cada día de la semana. Sabemos que ustedes coincidirán en alguna, pero también deben tener otras que hubieran deseado ver en la lista. Los invitamos a que nos manden sus siete canciones como comentario en este blog o a la cuenta twitter.com/StellitaRadio

Vamos con música, recuerden que es una rola por día, la primera es de Steven Patrick Morrissey... Everyday is like Sunday...

Morrissey - Everyday is like Sunday [Innegable la jerarquía que el Mozz posee en el mundo del rock, definitivamente la semana tenía que comenzar con su música: "...everyday is like Sunday, everyday is silent and gray..."]

Los auténticos decadentes - La guitarra [porque indudablemente el lunes es el día que más ganas dan de cantar: "...yo no quería una vida normal, no me gustaban los horarios de oficina... y tuve una revelación, ya sé que quiero en esta vida... porque yo no quiero trabajar, no quiero ir a estudiar, no me quiero casar..."]

¿Qué les parecieron nuestras dos primeras canciones? Seguro que más de uno sonrió al escuchar los primeros acordes de la rola del lunes y es que suele ser un día pesado, me atrevería a decir que si hicieramos una encuesta el resultado arrojaría que es el día menos gustado.

Y profundizando un poco en los gustos, ¿por qué creen que sea que preferimos alguno de los días de la semana? Debe ser que elegimos un día como favorito o como el peor porque lo asociamos con eventos que ocurren con mayor frecuencia en él. Creamos una relación basados en la estadística y aplicamos una valoración subjetiva, muchas veces influenciada por los demás o por el entorno: "es malo ir a la escuela después de descansar el fin de semana, entonces el lunes debe ser un día malo porque es cuando eso ocurre". Y así vamos etiquetando los días por lo que suele pasar en ellos, la siguiente canción hace referencia a un día justo por esa razón...

Café Tacvba - Rarotonga ["...Rarotonga se murió, yo la vi morir... hazme tuya cada martes..."]

Entre ríos - Cerca y extraño [Cierta dualidad en este día, en la semana laboral se ha ido un par de días, pero aun queda otro, con cierto dejo de nostalgia y de buenas intenciones, como esta canción con tonaditas que prometen más fuerza y optimismo y regresan a esa tranquilidad: "...sinceramente a tu lado me siento cerca y extraño...estar hasta que ya no haya nada más que hablar; decirte todo, sentirte tanto...no dejaría que nunca me pongas lejos..."]

Los caballeros de la quema y Joaquín Sabina - Otro jueves cobarde [una de mis favoritas, con uno de los duetos que más me gustan: "...otro jueves como los demás, demasiado martes, demasiado igual; ni te declaro la guerra ni tú me firmas la paz..."]

Acabamos de escuchar a un duetazo que nos hace pensar en otra lista, ya la escucharán pronto. Mientras tanto sigamos con esto de los días, ¿cuál es el que más les gusta? ¿cuál el que menos? ¿cuál el que les es más indiferente? ¿por qué? Los dejo con una banda británica y una rola del que para muchos es el mejor día de la semana, no así para mí...

Radiohead - Fake plastic trees [Uno de los días que más probabilidades tiene de que me ponga triste sin razón es el viernes, ignoro el por qué aunque intuyo que quizá sea la sensación de falsedad en la vida. ¿De verdad necesito poner la letra de esta canción?: "...that she bought from a rubber man in a town full of rubber plans..."]

Les agradecemos que nos hayan acompañado y también que participen con su lista marcando su día favorito y el día que menos les gusta. No olviden seguir en la frecuencia de Stellita Radio, hasta pronto, los dejamos en excelente compañía para mi día favorito de la semana...

Lou Reed - Perfect day (acoustic demo) [elegí esta versión porque así es "más perfecto", sólo la voz y la guitarra acústica, sin arreglos ni tecnología: "...just a summer's day, problems are left alone, weekends on our own... I'm glad I spent it with you, oh! just the perfect day!..."]

Agua para limpiar las heridas

Parecía sólo otro concierto; la primavera está por culminar en Tenochtitlan y el verano asoma cada vez más, tarde cálida con viento fresco en el hipódromo, nuevo escenario para la banda. Un buen motivo y pretexto para esta nueva reunión, todo armonía, como siempre, pero el curso de la noche cambió haciendo más especial e inolvidable todo. Detrás de las nubes Tlaloc escuchaba con atención, y una frase de la canción compuesta por Cerati y que los mexicanos le dedicaban para su recuperación dio forma a su plan: “nadie puede venir a rescatarnos, estoy muriéndome de sed”. La puesta en marcha aguardó al momento aquel en que las voces se fundían:

Agua para limpiar las heridas, que antes de sanar debo exponer. Agua para arrastrar la inmundicia, que se ha acumulado sin querer.

Agua para alimentar el árbol, que un día su fruto nos dará. Agua no me faltes este año, dentro de tu ciclo quiero estar.

Y con agua clara saciaré la sed que a mí me persigue. Y con agua clara brindaré porque hoy estamos juntos otra vez.

El dios mexica desató su furia para probar la lealtad de los asistentes, pero principalmente de la banda sobre la cual dejaba caer sus latigazos de lluvia y granizo a manera de reclamo por haber engalanado el oído de extranjeros y dioses rivales, por elegir como escenario un lugar donde las bestias traídas por los invasores españoles son alabadas, por no tener otra manera de decirles “como los extraño, me falta tooodo en la vida si no están”. Y luego de enfurecerse y descomponer bocinas y pantallas, no pudo más que llorar sin cesar hasta quedar exhausto y hacer una pausa en medio de su infinito dolor al escuchar la canción que sin duda más le hiere, para luego llorar de nuevo, esta vez de arrepentimiento por haber pensado mal de sus hijos y luego de alegría por tenerlos de vuelta. La banda le correspondía al dios y no dejaba de tocar, los asistentes que permanecían hacían lo propio y se entregaban al goce demostrando ser capaces de bailar por su cuenta con la banda cafecitos, con la banda tacvbitos, sin tener que ir a New York para ver allá que pasa, enamorándose de las morras de la secu veintitrés, dando su amor en un concierto bajo la lluvia, rifándose y bailando tibiritabara, estando a su lado, nunca dejándolos solos, quedándose otra vez hasta el final cuando se recogen ya los vasos rotos…

Aaaaaaarrrancan

[léase de corrido, a máxima velocidad y sin pausas, hasta que se le indique, tome aire antes de comenzar] Nos acercamos a la reeeecta final de la primavera y damos por comenzados una serie de eventos que en los siguientes días vaciarán los tinteros y llenaran las hojas de los diarios de nuestro paísss [pausa, pero siga leyendo rápido] Eeeel primero de dichos eventos se lleva acabo esta noche ni más ni menos que un hipódromo al norponiente de la capital mexicana con una carrera de campeonato protagonizada por los cuatro jinetes más famosos de La Florida lugar aquel donde la curva de los circuitos recuerdan a la pista donde esta noche estos jinetes calbalgarán su avalancha de éxitos y una que otra rolita especiaaaaal [pausa] El siguiente evento ocurrirá en menos de dos días con ubicación en el sur del continente africano nos referímos al inicio de una justa deportiva que como cada cuatro años levanta grandes expéctativas en toooooodo el globo terráqueo y que esperamos fervientemente arroje como campeón a la nación holandesa [pausa] Cooooooontinuaremos con un festejo de cumpleaños con lugar y tiempo por definir quizá seguido de un par de toquines para luego enfilarnos al encuentro con uno de los grandes músicos que la Argentina ha dado al mundo y culminar nuestros eventos primaverales poniendo fin a una espera de once años por ver la secuela de una de las cintas de dibujos animados más influyentes en la cultura actual y que sin duda cambió la manera de concebir este género cinematográficoooo [última pausa] Aaaaaaagradecemos su seguimiento durante estos casi cuatro años y agradecemos también su compañía en los eventos que están por venir y para redondear este marco damos la señal de salida de esta nooche con un tradicional ¡aaaaaaarrrancan!

Los Emmis del vive Latino 2010

Ha llegado el momento de repartir esa mini mascara de plata con incrustaciones de jade que tan preciada se ha vuelto y que sirve para premiar a lo mejor del festival musical Vive Latino. Para aquellos primerizos les recuerdo que las categorías cambian en cada edición y que la premiación está basada casi en su totalidad en mi apreciación:

Mejor cover: Los Amigos Invisibles – (varias)
Dejó en el camino a: Los Amigos Invisibles (varias)
Quien haya visto una presentación de Los Amigos Invisibles sabe que suelen hacer una muy buena transición entre cada rola que interpretan, como si se tratara de una mezcla de fiesta. En esta ocasión en esas transiciones incluían la música de canciones pop de hace ya muchos ayeres, como Venga Boys y Michael Jackson.
¿Por qué ganó? Como ya saben, la idea detrás de esta categoría es premiar a un cover no-recurrente, algo que no sea una canción que ya forme parte del repertorio del artista, como por ejemplo Déjate caer de Los Tres que es tocada frecuentemente por Café Tacvba. Esta vez Los Amigos Invisibles se salieron de esas canciones que uno espera escuchar en sus actuaciones para darle un toque retro a sus transiciones, la verdad creo que solamente competían contra ellos mismos.

Mejor diversión sobre el escenario: Los odio
Dejó en el camino a: Los Auténticos Decadentes
Los argentinos son la mera onda, traen la fiesta por dentro y se les nota muy a gusto cuando tocan, pero Los odio parecían estar jugando mientras interpretabas sus rolas, gozaban con cada canción y lo transmitían a su audiencia.
¿Por qué ganó? Definitivamente menos personas se sabían las rolas de Los Odio que las que sabíamos las de los Decadentes, a pesar de eso los mexicanos lograron para mantener al público contento y divertido de solo verlos.

Mejor vehículo en exposición: La Maldita Vecindad y los hijos del 5to patio – El cocodrilo
Dejó en el camino a: Todos los demás.
Legendario vehículo, que además sirve para llevar a la banda a ciertas presentaciones. Los otros vehículos eran:

Una jeep Wrangler negra con cabezas de muñecas y demás adornos “malvados” perteneciente a las Víctimas del Dr. Cerebro.

Un chevy forrado de pasto artificial (muy al estilo de la Bola de Pasto), de Furland.

Una combi con peluche en el tablero, colguijes y otros motivos que recuerdan que “naco es chido”, por supuesto, de la Botellita de Jerez.
¿Por qué ganó? No es un vehículo creado por ellos, sin embargo, es un ícono del pasado de la Ciudad de México y la Maldita lo retoma para complementar su imagen de pachucos.


Mejor rola que no sonó: Hacélo por mí (Attaque 77)
Dejó en el camino a: Despídete con un beso (Los Tres)
Curiosamente los títulos de ambas son órdenes, y no sé ustedes, pero yo suelo obedecer a la segunda de ellas. Es una gran canción, definitivamente de mis favoritas en la vida.

En la otra esquina se encuentra una orden (casi una súplica) dada por Attaque 77.Que pena que los argentinos cancelaran su presentación porque casi casi mi boleto del sábado tenía valor por permitirme cantar esa canción con ellos en el escenario.
¿Por qué ganó? Ya estoy resignado a nunca escuchar en vivo el cover que Los Tres le hacen a Buddy Richard, sobre todo porque no forma parte de alguno de sus discos y porque la canción no es popular en nuestro país, además como explicaba unas líneas antes, realmente quería cantar esa canción.

Mejor conjunto de guitarristas: Rodrigo y Gabriela
Dejó en el camino a: Los Odio
Baterista, bajista y tres guitarristas es la fórmula que emplean Los Odio; muy bien coordinados y sobre todo muy divertidos al momento de tocar. Dos guitarras acústicas en el otro bando, con bastante ritmo y una técnica excelente.
¿Por qué ganó? Los Odio son un grupo más “completo”, pero Rodrigo y Gabriela son capaces de transmitir todo sólo con las guitarras.

Mejor regalo: Paleta de michelada (cortesía de una cervecera)
Dejó en el camino a: El recomendado (disco promocional del sello discográfico Terrícolas Imbéciles)

¿Por qué ganó? Regalar es una buena estrategia de mercadotecnia para introducir productos, o artistas, y aunque la selección de rolitas del recomendado es buena, la paleta de hielo de michelada no quedó a deber y cayó en el mejor momento para ser disfrutada al máximo durante el festival.

Mejor artista que no vi: Víctimas del Dr. Cerebro
Dejó en el camino a: Dr. Krapula.
Una vez más me contaron que prendió y organizó a los asistentes a correr de un lado a otro. Su espectáculo incluía fuego en el escenario, algo que le da una ventaja sobre las luces de otras presentaciones, o solamente buena música. Lamentablemente para Dr. Krapula, de quienes también escuche muy buenas cosas, tocar en la carpa intolerante no les ayuda mucho al momento de elegir un ganador (no es que menosprecie el escenario, pero el número de asistentes es prácticamente incomparable y no se puede notar mucho que tan buenos son como espectáculo, porque las presentaciones en vivo tienen mucho de eso, de espectáculo, no solo de buena música).
¿Por qué ganó? No puedo saber cual prendió más, pero me quedo con el fuego y el manejo del público de las Víctimas.

Mejor invitado: Emmanuel del Real
Dejó en el camino a: Julieta Venegas en Tijuana No!
Tijuana No! y Julieta Venegas anunciados en el cartel para el mismo escenario, el mismo día hacían pensar que cantarían al menos una canción juntos, lamentablemente solo fue la mitad y con tal actitud que estar juntos parecía más una obligación que un gusto. En cambio “meme” se subió a tocar con varios por el puro gusto de participar (de los que sé: Los Tres, Francisca Valenzuela y Calle 13).
¿Por qué ganó? Porque se notaba que participaba con bastante agrado, y no con un artista en particular.

Mejor rola para cerrar actuación: El son del dolor (La Cuca)
Dejó en el camino a: La guitarra (Los Auténticos Decadentes)
Cuando les es posible, Los Decadentes invitan a otros artistas para que los acompañen en esta canción y prácticamente dejan que el público sea quien cante. Esta vez no fue la excepción y fueron muchos los participantes. En la otra esquina Jose Fors encabezando a la Cuca puso a cantar al estadio una de las rolas más conocidas del rock mexicano.
¿Por qué ganó? La Cuca sin tanto apoyo y sin tanto público fue capaz de contrarrestar algo que todos los asistentes podían anticipar (el cierre de los Decadentes) gracias al carisma y dominio del escenario de sus vocalista.

Mejor conexión con el público: Los Auténticos Decadentes
Dejó en el camino a: Todos (incluso los de escenarios más pequeños)
No quisiera parecer tendencioso en exceso, pero podría ser que esta categoría tenga dueño fijo mientas no toquen dos bandas (a las que no mencionaré) en la misma edición que ellos, porque la manera en que inyectan energía al público es casi insuperable (repito, solo por esas dos bandas de las que solo diré que una es mexicana y la otra también es argentina). Interpretaron una nueva canción dedicada al Distrito Federal, y aunque casi nadie la conocía, es un gesto que la audiencia supo apreciar como parte de esa conexión.
¿Por qué ganó? El estadio de baseball se convirtió en una fiesta en cuanto pisaron el escenario, su buena vibra se sintió de inmediato y no se esfumó hasta varios minutos después de que se despidieran. Se nota que son muy bien valorados y recibidos, se nota también que ellos lo saben y que con su entrega procuran que el sentimiento continúe entre sus seguidores.

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Con esta categoría termino la premiación que nos ha dejado a los primeros artistas que repiten presea en una clasificación: Los Auténticos Decadentes por mejor conexión con el público, y Víctimas del Dr. Cerebro por mejor artista que no vi; nos deja a la espera de la comercialización un producto congelado sabor a limón, cerveza y chile; también deja la tarea de conseguir algunos discos y una serie de conciertos muy prometedores de aquí a la siguiente edición.

{vacío} [4 de ?]: "diálogos"

Abres la puerta, entras y suspiras mientras la cierras tras de ti; sabes bien que te espera, pero hoy no te sientes con ganas de hablar... pero te decides, harás el esfuerzo... caminas mientras piensas en un tema de conversación...

- Hola

- Hola, ¿cómo te fue?

- Bien, ¿y a ti?...

Qué vacío suena todo, qué pocas las ganas de continuar... qué monotono...

...y aquí viene tu intento, algo abrupto...

- ¿Qué dirías si te cuento que tengo un par de boletos para ver a Cerati?

- ¿Eso que tiene que ver?

- Nada lo sé, pero es que... pensé en romper la rutina, y... los compré... ¿qué dices?

...no hay respuesta verbal, solo una mirada fija que te hiela... aunque en el fondo ya sabías que estos diálogos siempre son así, interrumpidos indefinidamente por algo que se dice y por algo que se calla, tan iguales, tan vacíos en el fondo que empiezas a considerar en dejar de tenerlos... de cualquier modo no está, es sólo que aun no logras hacerte a la idea de que aquellos diálogos que tanto bien te harían no podrán ocurrir...

15 :: Baby you can drive my car

Cat Power - Space oddity [un cover que se utilizó en un anuncio de auto, para una marca a la que Emmi le tiene un aprecio particular... en esta versión no se llega a la parte culminante de la letra, todo queda en el arranque, por eso está muy bien para comenzar el programa]

Que tal queridos lectoescuchas, bienvenidos a esta nueva emisión de Soundtrack de en la que la voz de Charlyn Marshall (mejor conocida como Cat Power) nos invita a encender los motores, en este caso no de una nave espacial como en la original cantada por Bowie, sino de un automóvil... y no sé ustedes, pero nosotros sí le hicimos caso y nos pusimos a pensar en la lista para este programa... sin más, vamos con otra rolita, y para no desviarnos tanto dejaremos que sea Bowie quien tome el volante...

David Bowie - Drive-in Saturday ["...she's uncertain if she likes him, but she knows she really loves him..."]

The Whitest Boy Alive - Dead End ["...any ounces of doubt, don't show them..." frase necesaria para manejar en el tráfico de la Ciudad de México]

Ya estamos de vuelta en la Cabina E de Stellita Radio...

Manejar implica confianza, en uno mismo claro está; cederle el volante de nuestro carro a alguien suele decir mucho (al menos en esta ciudad) porque tendemos a confiar menos en los demás, al grado de no permitirles manejar nuestro auto. No es afán de generalizar, pero si alguien les presta incondicionalmente las llaves de su nave pueden estar seguros que tienen también su confianza.

¿A quién le prestan su auto? ¿Quién les presta su auto? Mientras lo piensan y nos responden los dejo con más música de este Soundtrack de baby you can drive my car...

Phoenix - Sometimes in a fall ["...I'm trying to be good, and I'm triyng to behave well..."]

The Beatles - Drive my car ["...baby you can drive my car and maybe I'll love you..."]

...uuuuh que manera de tirarme el argumento con esa rola, porque definitivamente la chica cede el volante no porque confíe sino porque estaría chido tener un chofer... en fin, sigo pensando lo mismo, es un símbolo de confianza eso de que te presten un auto.

Cambiando un poquito el sentido del programa: esto de los autos pasó de ser un medio de transporte a un reflejo de la personalidad. Una pelicula animada por computadora se vale de este hecho para representar a sus personajes con autos casi como si fueran humanos, y lo logra de manera magistral. Hay casi tantos autos como tipos de persona podemos imaginar, y terminamos conduciendo más o menos una parte de nuestra personalidad, por eso hay quien elige un auto "clásico", también hay los que prefieren algo para la ciudad, o uno muy potente y veloz, hay autos para dos o siete pasajeros, autos que ofrecen todo tipo de comodidades, autos para desempeñar algun oficio, incluso hay autos para quienes están al pendiente del ambiente... cosa que no sería malo que tomaramos en cuenta, hay que movernos como nos canta Macaco a continuación...

Macaco - Moving ["...una gota junto a otra hace oleajes, luego mares, luego oceanos... escucha la llamada de Mamá Tierra..."]

Los autos se han vuelto algo cotidianísimo, y pasamos mucho tiempo en ellos, tanto que buena parte de las historias que podemos contar han ocurrido en algún carro. Seguro que ustedes que nos sintonizan tienen algunas que contar, o momentos que recuerden a bordo de un auto. Y ya que andamos en esas pues pongamos el mejor clichè que encontramos...

División Minuscula - En mi coche [Cover a los Hombres G de donde extraemos varias frases: "...en mi coche, la música suena... tus besos de niña en la noche...y aun se oye el eco de tu risa en el asiento de atrás..."]

Morrissey - Driving your girlfriend home ["...'turn left' she says, I turn left, and she says 'So how did I end up so deeply involved in the very existence I planned on avoiding?'..."]

En el bloque anterior escuchamos a un consentidazo de este programa, el Mozz, cantando una melodía en la que nos transporta a uno de esos momentos raros en los que uno gana la confianza de otra persona y no sabe si para bien o para mal, todo esto mientras conduce... ¿cuántos momentos de esos en los que nos enteramos de cosas que quizá no imaginabamos les han pasado mientras manejan, o mientras los llevan a algún lado? No olviden participar en los distintos medios que Stellita Radio pone a su disposición (como los comentarios del blog, el correo electrónico, y los otros) estaremos gustozos de leer sus comentarios e historias, quizá alguna nos dé una idea para el siguiente Soundtrack de.

Pues bien, esta emisión ha llegado a su fin y a nombre de todo el equipo que hace posible este programa les agradezco su compañía y les pido que nos sigan sintonizando, yo soy Emmanuel y esto fue Soundtrack de baby you can drive my car... y si van a confiar al punto de ceder el volante o van a llevar a quien quieren en su nave, al final del recorrido no olviden despedirse con un beso...

[Si quieren un final feliz] The Cure - Mint Car ["...vanilla smile and a gorgeous strawberry kiss..."]

[Si prefieren uno tristísimo y bastante retro] Pearl Jam - Last kiss ["...we were out in a date on my daddy's car...the engine was dead, I couldn't stop...I found the love that I know I would miss, but now she's gone even though I hold her tight..."]

[Yo les sugiero el final incierto, aplicable totalmente a situaciones que se platican en un auto] Los planetas - Canción para ligar (o para que no me dejes) [Pídanme la rola si no la tienen, vale mucho la pena]